Antoine et Juliette / blog

Par ANTOINE

L’info a été pas mal relayé ces derniers jour : Processing 1.0 est en téléchargement ici !

Donc maintenant reste à savoir ce que c’est exactement!
Attention, quand on est graphiste ou illustrateur, les mots qui vont suivre risque de faire peur !

Processing

PROCESSING ?
Processing est un projet open source initié par Casey Reas et Benjamin Fry (tous deux issus du fameux MIT,Massachusetts Institute of Technology et à l’époque étudiants de John Maeda). Ce projet est basé sur le language de programmation Java et en exploite les possibilités graphiques.
Il faut avant tout comprendre que Processing a été conçu pour des artistes, par des artistes.
Il permet donc très rapidement de générer des images sur ordinateur sans trop se prendre la tête (du moins au début).

L’utilisateur n’a pas à connaitre le language Java pour utiliser Processing puisqu’il a été conçu pour faciliter la création. On n’a donc pas à lire des dizaines de livres de Java pour pouvoir dessiner une ligne à l’écran et l’enregistrer en PNG ! Ouf!

L’environnement de Processing est archi-simple : un champ de texte pour écrire le programme et un bouton « play » pour jouer l’image dans une petite fenêtre.
Ces « petites fenêtres » peuvent être mises sur le web très facilement, lues par le plug-in Java (installé sur la plupart des ordinateurs).

EXEMPLES ET LIENS :
Quelques exemples de travaux et/ou de personnes travaillant avec Processing :
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Par ANTOINE

Hier soir et pour la soirée de lancement de Lingueo.com, le Lab212 étaient à la galerie ACTE2, à deux pas des Champs Elysées pour présenter leur installation Stop-it.

Le lieu investit pour l’occasion :

stopit04 lab212 à la galerie ACTE2

Stop-it c’est quoi ?

Le principe est simple : composer des boucles musicales grâce à des post-it que l’on colle sur un panneau.
La hauteur du post-it sur le panneau détermine la note jouée et la couleur du post-it  détermine le type de son joué.
A l’écran, chaque post-it joue une animation à la lecture du son afin de créer des sortes de paysages sonores.

Les nouveautés :
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Par ANTOINE

oldies1 Pantuniestal et oldies musicaux

Juliette à un vieux stock de papier peint Vénilia et nous pauvres internautes, nous avons Pantuniestal.
Une belle surprise et un magnifique blog polonais déniché par Kamila.

Ce blog regroupe une tonne d’images géniales venu de l’Est, beaucoup de oldies polonais, comme des savons ou des couvertures de livres pour enfants.
On peut alors se rendre compte de la qualité graphique du design polonais avec des couleurs qui explosent et des typos aux petits oignons!

Une petite sélection de stickers d’hotel :
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Par JULIETTE

Le Mardi 7 octobre 2008 à 19h, à la médiathèque d’Ivry sur seine avait lieu le premier mard!, nouveau cycle invitant des personnalités différentes, artistes, critiques ou commissaires à aborder l’art, en général et contemporain en particulier, dans son interaction avec d’autres domaines.

C’était très intéressant, un sujet passionnant et un public aux réactions virulentes!

Quand l’art dépasse les bornes
Art contemporain & graphisme :
glissement de terrain ou conjonction naturelle?

par Etienne Bernard

Commissaire d’exposition, délégué général du Festival international de l’affiche et du graphisme de Chaumont, critique d’art … Etienne Bernard a analysé le sujet, rapprochant l’art et le graphisme dans leur espace d’exposition. Quand les graphistes investissent les musées…

metahaven et m/m

Le conférencier cite l’exemple de Chaumont : exposition 2003 dans la Chapelle des Jésuites par les célèbres M/M. Revisitant l’affiche en plaçant les leurs dans des « MUPI » (Mobilier Urbain Pour l’Information) redesignés pour l’occasion, les graphistes s’inscrivent dans une démarche artistique et un process d’expérimentation. Il transforme leurs objets graphiques en œuvres d’art.
L’expérience semble une réussite, même si le graphisme d’excellence mis en avant depuis quelques années énerve quelques jaloux.

Le dernier exemple en date soulève encore plus d’émois dans le public, pas de la jalousie cette fois mais plutôt de l’incompréhension. L’exposition du collectif Metahaven au CAPC de Bordeaux, « AFFICHE FRONTIÈRES » : investir les emplacement publicitaire de JC Decaux dans toute la ville avec une sélection d’œuvres pour les confronter à un environnement désigné… Une expo pour ma part (vu de nos yeux) super décevante pour des explications un peu trop pompeuse.

Ce que j’ai retenu : le danger est de « muséifier » le graphisme, et d’en oublier la réalité du vrai métier, mais tant que les graphistes restent dans une démarche d’expérimentation ou de recherche, de collaboration avec des artistes, les résultats montrent un véritable intérêt.

Pour les curieux, voilà les prochains rendez vous des MARD!
le 2 décembre 2008 à 19h
Art et espace domestique :
quelles limites?

par l’Ambassade

le 10 février 2009 à 19h
Jeux vidéos et peinture plate :
l’écran est-il un tableau?

par Jill Gasparina

Par ANTOINE

Ce soir j’étais au vernissage de l’expo de Area 17 au Café Dune, Paris 10.
Les travaux sont visibles jusqu’au 20 Octobre. Et la page officielle de l’expo est ici : http://www.area17.com/-exhibition/.

Area 17 est une petite structure basée à Paris et New York qui se démarque par la qualité de ses travaux.
Ça fait plaisir de voir de telles images en France, pour une agence qui se revendique de travailler dans le multimédia et le web.
Les grilles et le style sont strictes,  propres, maîtrisés pourtant c’est un esprit de liberté qui ressort des images.

Parmis les images affichées, on peut retenir celles qui concernaient l’événement « Never Ending Friending » de Myspace, l’identité du magasine Asylum ou Good Magasine.

Les aficionados de ffffound n’ont pas pû manquer ces quelques affiches :

AREA 17

AREA 17

Aussi, Area 17 a dévoiler son nouveau site Internet, visible comme œuvre à part de l’expo.

Et puisque c’est la principale activité de l’agence, voici des exemples de sites Internet, privilégiant le html et le « design au pixel » :

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Par JULIETTE

Une maison dans un livre!

Le travail du danois Olafur Eliasson est très grand!
« your house » est une sculpture, un livre découpé au cutter réalisé par l’artiste d’après sa maison de Hellepur au Danemark.
Une maison « vide », 2 étages, un grenier, une cave, une quinzaine de pièces, des murs blancs, que l’on découvre petit à petit ; en tout 908 pages à traverser! Chaque page représente une coupe très fine de la maison, en tournant les pages, on passe à travers les murs et on découvre l’espace de la maison.
Je l’ai découvert au milieu d’une double page du très beau livre sur les livres « the fully booked« .

« your house » est visible au Musée d’art Moderne de New York. Il existe 225 exemplaires, pour en savoir plus sur sa fabrication : www.kremo.de/html/yourhouse.htm

your house olafur eliasson

your house olafur eliasson

L’approche de la maison et du livre à la fois, est absolument réussi! C’est géniale d’avoir relié les deux de cette façon. La maison comme les livres sont des espaces qui contiennent des histoires, lieu de vie ou lieu vide.
En cherchant sur son site j’ai trouvé d’autres de ces travaux sur les maisons. + suite »

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